El quinto –y penúltimo– día de actividad del Concurso Estatal de Teatro “Maestro Rafael Solana” que se realiza en la ciudad de Reynosa, no guardó sorpresas, acaso alguna risotada involuntaria, algunos cabeceos. He aquí una reseña de lo ocurrido…
Alegría la lotería
Por la mañana, el Teatro Reynosa fue invadido por decenas de escolares de variadas edades y tamaños que llegaron o fueron llevados para apoyar al grupo reynosense LOA que, bajo la dirección de Eduardo Calderón, presentó “Alegría la lotería”, festiva puesta en escena que procuró convertir el teatro en una fiesta tradicional norteña. Con este montaje, se cerró la competencia de la categoría “teatro infantil”.
El texto escrito Teresa Valenzuela fue adaptado por Eduardo Sánchez, profesor de danza folclórica quien también participa dentro del montaje, para trasladar la obra original, situada en Michoacán, a tierras tamaulipecas. Así, la danza de los viejitos –la primera de las varias coreografías que se presentan durante la función– se transforma en un baile norteño; luego vendrían los huapangos.
“Alegría la lotería” presenta a los integrantes de una familia reynosense –la abuela, un hijo y los tres nietos– que, mientras realizan los preparativos para instalar un puesto de lotería, hablan y bromean sobre cuánto saben sobre su ciudad y sobre el estado de Tamaulipas en general, resaltando “lo bueno y malo de ser vecinos del otro lado”, como explica el director de la obra.
La interacción del público fue uno de los puntos centrales de la obra, de tal forma que, mientras los actores gritaban las cartas de la lotería con los ya tradicionales versos que acompañan a cada figura (“la cobija de los pobres… ¡eeeel soool!”) el público jugaba con las tablas que había entre las butacas.
Mención aparte merece la aparición de “laaa sireeeeenaaaa”, que literalmente entró caminando al escenario: una sirena bigotona que, según contaba, se convirtió en mujer pescado por cruzar tantas veces el Río Bravo para ir a Estados Unidos…
Habría que decir que el público salió muy contento, evidentemente contento. Y eso es bueno ¿no?
Breve comentario nostálgico: Al final de la obra, sonaría un huapango cuyos versos lograron remover las fibras lacrimosas de este reportero melancólico cuasi huasteco: Lloro por la tierra querida que lejos estoy de ella…
Josue Picazo
El cebo
Mala idea esa de comer abundantemente antes de pasar una hora en la penumbra en la que el grupo de teatro Expresión sumergió al público que asistió a la Casa de la Cultura de Reynosa, ayer por la tarde.
La agrupación neolaredense dirigida por Gerardo Villezca puso en escena “El Cebo”, del español Ángel García Crespo, obra que puso a prueba la paciencia del público que si no se escabulló del lugar antes del aplauso final, se hundió en soporífera meditación o soportó estoico hasta que todo terminó.
Siete actores (cuyos nombres eran los colores del arcoiris) representaron una no esclarecida huida. En medio de la noche, después de horas de caminar escapando de no se sabe qué, deciden tirarse a descansar. Durante toda la obra se iluminan con lámparas de mano que no sueltan, nunca. Estas lámparas fueron la principal fuente de luz.
Perdidos, temerosos y heridos, con gestos de angustia todo el tiempo, la mayoría de los actores se acuestan a dormir en el escenario mientras los demás le dan vueltas a su miedo, enojándose unos con otros.
Al final, el personaje que los guiaba, huye junto con otro de sus compañeros mientras los demás sueñan. Cuando estos despiertan, se angustian otra vez y, tras fulminantes diálogos ontológicos, se matan.
Afuera del teatro, el calor alcanzaba los 39 grados…
Roberto González
Florencia, Florencio
Con "Florencia, Florencio" que desde Matamoros trajo el grupo de Teatro Era, concluyó el penúltimo día de la competencia. Bajo la dirección de Adolfo Salazar, quien a la vez actúa y se encarga de la dramaturgia de este montaje, la obra narra la historia de María Florencia Palomares, quien vine huyendo de su pueblo natal (no sabemos cuál) y por circunstancias de destino se topa con Mariano Felix, manager del famoso cantante Froylan Cano. El viejuno representante se lleva a la despistada Florencia a la capital con la ilusión de convertirla en cantante, pero todo forma parte un plan que el manager ha formulado para salvar la carrera de su máxima estrella.
El argumento de esta comedia de enredos suena prometedor; sin embargo, en la escena era evidente lo novatos que son todos en el grupo, tanto los actores como su director. Había largas pausas al final de cada acto, falta de sincronía con algunos efectos de sonido -que se oía muy mal por cierto- y, lo más desafortunado: en todo el primer acto se escuchaba la voz del apuntador recitando los diálogos, pero no sólo aquellos que eran olvidados por los actores, sino el texto entero (en algún momento se pensó que se trataba de una broma, incluso uno de los organizadores regaño a los chavos del staff del concurso, pensando que de ellos provenía esa voz, pero la confusión se aclaró después).
La obra que además compite dentro de la categoría de obra original, podía hacer reír sin ganas en dos o tres ocasiones, pero recurriendo a los estereotipos que tanto hemos visto en las comedias televisivas: el indígena pobre pero astuto, el extranjero rico y arrogante pero tonto, referencias a las cantantes que todos conocemos, etcétera.
Como dice la canción, el final se acerca ya… Las obras terminan, los boletitos de las comidas gratuitas para estos (des)acreditados reporteros se esfuman igual, y –como se le escuchó decir a uno de los concursantes– ya estamos preparados para las sorpresas buenas y las amargas.
Hoy por la noche, más temprano que tarde, conoceremos a los premiados. Mañana, usted, querido lector, podrá leerlo aquí.
